ORCHESTRER LES TALENTS

Une conférence inspirante Du saxophoniste au bassiste, chacun travaille au service de l'autre, et tous travaillent pour chacun, tour à tour solistes puis accompagnateurs, tendus vers un même objectif. L’ORCHESTRE, un être collectif en mouvement LE PARTAGE DES FONDAMENTAUX, vibrer ensemble LE CHEF D’ORCHESTRE, l’art de l’inclusion QUEL INSTRUMENT ETES VOUS ? L’ECOUTE A TOUS LES ETAGES EXCELLENCE ET RESPONSABILITÉ des solistes et du chef CULTIVER LA FRAICHEUR – INNOVER PROVOQUER LA COMPETENCE OSER IMPROVISER / interpréter et expérimenter simultanément LES BIENFAITS DE L’ERREUR Des séquences participatives - l’orchestre libéré Si le chef d’orchestre est indispensable pour incarner et définir le projet, il vise la responsabilisation des solistes. La conférence est émaillée d’expérimentations telles que : A LA DECOUVERTE DE VOTRE SON (se relier spontanément par le chant) TOUS EN RYTHME (produire un rythme en autonomie. Décryptage des postures individuelles) BATTERIE VOCALE (mise en place d’une batterie vocale jazz, dirigée par les chefs issus de la salle, puis sans eux) TOUS EN CHŒUR (Apprentissage et interprétation de « Carmina Burana », avec puis sans chef

L’ORCHESTRE, un être collectif en mouvement

LE PARTAGE DES FONDAMENTAUX, vibrer ensemble

LE CHEF D’ORCHESTRE, l’art de l’inclusion

QUEL INSTRUMENT ÊTES-VOUS ?

L'ÉCOUTE À TOUS LES ÉTAGES

EXCELLENCE ET RESPONSABILITÉ des solistes et du chef

CULTIVER LA FRAÎCHEUR – INNOVER

OSER LA CONFIANCE

PROVOQUER LA COMPÉTENCE

SAVOIR IMPROVISER / interpréter et expérimenter simultanément

LES BIENFAITS DE L’ERREUR

AGILITÉ ET INNOVATION

Je présente le processus collaboratif des jazzmen basé sur l’écoute, la bienveillance, le dépassement, le droit à l‘erreur… pour innover et progresser ensemble. L’improvisation, ça ne s’improvise pas !

JAZZ LEADERSHIP

Maximiser ses ressources propres tout en faisant progresser ses partenaires, pour CREER de nouveaux espaces de performance collective

L’ART DE LA COHÉSION

Comment les artistes formés à s’exprimer à une seule voix peuvent ils atteindre une dimension collective ? Le chef d’orchestre explore la dimension de l’écoute pour mieux vivre ensemble et mieux jouer ensemble.

DEUX CHEFS SINON RIEN

Classique ou Jazz ? … En battle de chefs avec Michel Podolak, nous partageons nos expériences, sollicitons les participants et révélons les clés de réussite de Leonard Bernstein et Duke Ellington. Nous invitons les participants à trouver leur voie de leadership.

CONFÉRENCE AU CŒUR DE L’ORCHESTRE

en immersion avec un Quintet de Jazz

Les participants assistent à la séance de répétition du Quintet de Jazz de Laurent Mignard. A chaque étape, ils deviennent acteurs du jeu des 5 musiciens en interagissant sur leur process collaboratif.

Vivre le process collaboratif des jazzmen

Par quelle magie, les musiciens réussissent-ils à s’entendre en l’absence d’instructions et de cadre apparent ? Dans un orchestre de jazz, chacun incarne les deux faces d’une même pièce : leader ET accompagnateur. Les expertises interagissent et contribuent à s’enrichir mutuellement dans un processus de communication basé sur le ressenti. Il ne s’agit plus d’avoir le pouvoir sur quelque chose, mais le pouvoir de faire quelque chose, dans un dialogue, où chacun est invité à trouver par lui-même quelle sera sa meilleure contribution au service d’une performance collective.

Le principe

Vous assistez tout en étant acteurs à la séance de répétition

d’un quintet de jazz. Laurent Mignard, décode le

fonctionnement du quintet et lève le voile sur les attentes

et responsabilités de chacun.

Les musiciens

Trompette, saxophone, guitare, contrebasse, batterie